郭熙继承衣钵
合称“李郭派”
北宋中期，李成山水画派向着全新的领域发展，继承李成衣钵并发挥到极致的郭熙横空出世，作为“青出于蓝而胜于蓝”的画家，郭熙和师父李成比肩，后人把他俩合称为“李郭派”。
郭熙（河阳温县人，约1004-1094），少小悟道，超然物外，与山水相亲。他是“天才画手”，虽“家世无画学”但“才爽过人”“小笔精绝”。早期的山水画颇具“巧瞻致工”之妙，忽有一日在友朋家得遇李成六幅《骤雨图》，对图摹写、画艺大进，后成为翰林院专职画家。其画风云烟变灭、秀润浑厚，得李成“烟云出没，峰峦隐显”之态，用笔却全然不似李成“清爽尖利、豪锋颖脱”，而是壮健浑厚、墨韵淋漓。
《早春图》据画面款署该画作于熙宁五年(1072）乃画家艺术巅峰时期，堪称“李郭派”的山水代表作。构图是北派山水“上下留天地，中间堂堂山”的经典样式。早春时节，春山萌动而寒林将醒，袅袅春雾为山梳妆。远景主峰高企，赫然凌空。中景山坳密林，楼观殿阁。垂瀑三叠，细流涓涓。山间溪上行旅渔父意态欣然。近景窠石古木，水岸空阔处渔人停舟登岸与妻小欢愉还家。全幅气势蓬勃、清润雅致，卷云皴、蟹爪皴散逸舒展，将他的“三远”法——大山仰望的高远、溪谷隽朗的平远、群峰纵横的深远融为一体。郭熙是高产画家，他广览博取，重师法造化、重诗学涵养，在内容、笔墨、构图和意境表现上都有新的流变和发展，对北宋山水全面繁荣作出了卓越贡献，时人称其画为“今之世为独绝”，后世则赞其为“画中圣贤”。他的绘画心得被儿子郭思总结成了《林泉高致》一书，成为中国山水画的美学究极之作、轨辙之谈，深刻影响了后人的山水画创作。
王诜融入文人笔墨
文思画技高妙结合
北宋后期，英宗驸马王诜（shēn）将卓越文思与高超画技相结合，他在继承李郭遗风的同时，将文人笔墨融汇其中，才思独具。他得云烟隐现之妙、善画寒林枯枝雪景，曾贬谪“几年漂泊汉江上”得以饱览南方风物，其画面有江渔、烟亭、丑石等江南元素。王诜一生创作丰硕，现存于世的作品有《溪山秋霁图》《烟江叠嶂图》《渔村小雪图》等，皆是力作。他的《渔村小雪图》，画面雪山奇松、溪岸渔舟，关山寂寂、岭峦遥渺。画家以朗润秀雅的墨色，抒发快雪时晴之畅意，墨青色的山坳，山顶蛤粉为雪，树巅金粉含光。峰回路转、步随景易，文人泊舟小酌、老翁策杖闲庭、仆人抱琴而追。树木造型高古，墨法苍润厚重，寒林姿态摇曳。画面意境萧索，颇具李郭遗风，令人有“坐对山水娱清晖”之感。
11世纪，李成画名更盛。他的画风东至高丽、南至大理，向西漫过河西走廊，随着时间推移，跟随元人征战的脚步，200年后甚至扩展到了波斯与土耳其。如今，他已经幻化成了一个中国符号，阐释着寒林平野之境、清高远逸的品格。想必，每一个画山水的人都绕不开李成这个写满荒寒、画格高标的名字。没有李成和他的诸多传人，不知道中国人性灵中那万水纵横、千山逍遥的自在，将会栖息于哪一方家园？